Cómo desarrollar sus personajes

Interesantes historias, exóticos entornos, ingenioso bromas, comentarios políticos, lenguaje artístico - hay muchas cosas que hacen que un amor una audiencia experiencia literaria. Sin embargo, para muchas personas, el elemento más importante en una obra de teatro, cuento, novela, película o personaje. Nos relacionamos con el personaje principal. No nos gusta el villano. Nos solidarizamos con la víctima. Estamos raíz de la inferior. Historias con grandes caracteres apoderarse de los lectores y televidentes y mantener con el escritor hasta el final de la historia. El desarrollo de la clase de caracteres que mantendrá su público cautivado de la página uno hasta el final de su historia - y más allá - no es fácil. Pero hay algunas cosas que los escritores pueden hacer para desarrollar caracteres que hacer un impacto.

1. Como dicen en el fútbol: se centran en el objetivo.Si bien a menudo contemporáneo escrito ahonda en la experimentación - donde cosas como la historia y el carácter tiene un montón de diferentes definiciones y funciones - la tradicional historia todavía está vivo y bien. La gente todavía ver películas y leer obras de teatro y novelas y cuentos cortos para seguir un personaje como él persigue un objetivo - al igual que el público hizo por Sófocles, Shakespeare, Melville, Hemingway y, por citar sólo algunos de los autores nunca he leído cuando Se suponía que en la escuela secundaria. Creo realmente la cosa más importante que un escritor debe hacer cuando el desarrollo de carácter es pedir que la edad antigua, la escritura escuela 101 pregunta: ¿qué quiere tu personaje? Un personaje es, en la mayoría de los casos, nada más y nada menos de lo que quiere. ¿Cuál es el Acab sin ejercicio de la Ballena Blanca? Un tipo que podría audición para un anuncio de mariscos congelados. ¿Qué es Lady Macbeth sin su impulso por el poder? Un loco NAG. ¿Qué es Michael Scott en "La Oficina", sin su deseo de la atención y la aceptación? Aburrida.

   Antes de preocuparse por lo que se ve como carácter, sus opiniones políticas, su amor intereses, sus peculiaridades, sus debilidades, sus temores o su armario, darle un objetivo y ese objetivo el centro de su universo. Este es el primer paso para escribir una historia sólida, y el primer paso para lograr que las personas a la atención acerca de su carácter.

2. Descubra cómo él o ella se ocuparía de los obstáculos.A veces, cuando quiero enseñar a escribir literatura o hijos a la universidad, me gustaría pedirles que esta cuestión cuando nos habló de carácter: si alguien se para volcar en ti y derrame su bebida en un bar, ¿cómo reaccionaría usted? ¿Podría hacer retroceder, aceptar sus disculpas, hacer caso omiso de todos los que, fuera reir que? ¿Cómo responde usted revela algo sobre quién eres. Lo mismo es cierto en el caso de caracteres. La mejor manera de revelar a través de ellos es la forma en que lucha por su objetivo. Si Ahab convertido el barco en torno a la ballena, cuando no aparece en el primer día, no que nos diga algo completamente diferente acerca de lo que su obsesiva persecución no? Sí. Así como ustedes están desarrollando sus personajes, reflexionar sobre los obstáculos que se enfrentan y cómo van a tratar con ellos. Esto le ayudará a averiguar quiénes son para que usted pueda luego se revelan a través de su escrito.
3. Plan el carácter de arco.Otro escrito la escuela 101 que está aprendiendo la diferencia entre una dinámica y carácter. Un carácter dinámico y los cambios crece. Un carácter estático se mantiene igual. Por ejemplo, en "Diario de Bridget Jones," Bridget aprende a amar a sí misma, ser ella misma, y se enamora de Colin Firth. Ella es dinámica. Por otro lado, tener un carácter icónico como The Lone Ranger. No sé el hombre de toda la historia, pero a mí me parece, desde el principio hasta el final, que siempre es el clásico buen tipo en el sombrero blanco. Eso es un carácter estático. Para desarrollar un buen carácter, es probable que usted quiere que él sea dinámico. Para crear un carácter dinámico, tendrá que trama cómo cambia. Este cambio se denomina patrón de carácter arco.

   Como ya he descrito anteriormente Bridget Jones, puede ver su carácter de arco: que va desde schlubby e infeliz a schlubby y felices y confiados. Su trabajo como escritor será averiguar dónde carácter comienza como una persona, donde termina como una persona, y todos los pasos de conseguir que entre él a través de este curso. Representación gráfica de carácter arco puede ser a veces más duras que tramar la historia.

4. Sea específico con apoyo de los rasgos. Cuando usted desarrolla un personaje, asegúrese de darle algunas cosas que se le de ser una persona genérico con un objetivo a un único individuo (con un objetivo), que saltará fuera de la página de la audiencia. Cada forma tiene sus propias convenciones acerca de cuánto puede incluir. Por ejemplo, las novelas para permitir una gran cantidad de descripción de caracteres, mientras que los guiones - que finalmente será emitido con los actores - por lo general no debe incluir el carácter de pelo o color de ojos descripciones, a menos que estos rasgos son pertinentes a la historia. Como nos dicen en la escuela de cine, si usted dice un personaje tiene ojos marrones sólo porque usted quiere que él tenga ojos marrones, y pueden obtener Brad Pitt para el papel, supongo que Descriptor va por la ventana?¿Qué otros rasgos se puede incluir? ¿Cómo funciona el carácter hablar? ¿Acaso el uso de determinadas expresiones, tienen un acento, hablan muy rápido o tartamudean? ¿Qué pasa con los intereses? ¿Está bien informado acerca de la ciencia? ¿Tiene la más grande del mundo de recogida de error? ¿Ella disfrutar de la música jazz, pero sólo a partir de una determinada época? Sea específico con su carácter - y si los rasgos específicos se refieren al carácter de objetivos, que la ideal. El coleccionista de errores pueden utilizar sus conocimientos sobre los escarabajos para localizar la ubicación del villano ... o algo así.
5. Incluye fortalezas y defectos. Estamos siempre oír hablar de "multi-dimensional caracteres" - y con buena razón. Un personaje con buenos y malos puntos, defectos y virtudes, lo más probable es que sea el más interesante y complejo, así como la mayoría de relatable y simpático. El mundo puede utilizar siempre un buen "bueno vs malo" historia de acción, pero más que probable, la historia será el que el personaje es humano. Esto significa que, si él es un "buen tipo", que a veces cometemos errores, y si él es un "chico malo", hay algo sobre lo que es algo agradable. Sólo asegúrese de que el carácter no es todo malo o perfecto. (Perfecto personajes tienden a aparecer cuando estamos escribiendo personajes que son algo autobiográfico. Si cree que su alter ego está saliendo un poco demasiado, ¿por qué no tirar en algunas de sus propias debilidades para añadir profundidad creíble?)

Un buen carácter puede hacer una historia, personajes planos, mientras que a veces puede romper una historia. Cuando te sientas a escribir su guión de la película, la etapa el juego, cuento, novela o, pase algo de tiempo real el desarrollo de tus personajes por lo que será cuando su inolvidable historia llega a su audiencia.