Cómo hacer una película

Hacer una película es un montón de trabajo. Algunas películas muy corto puede tomar varios meses para hacer, mientras que otros pueden tomar varios años. A pesar de que el proceso de toma de la película sigue los mismos pasos básicos, moviemaking cada experiencia es diferente. Cineastas en ciernes debe saber todo sobre el largo difícil camino que le lleva a una película para pasar de una idea para un blockbuster hit!

Por supuesto, no todas las películas va a ser un éxito. No todas las películas va a ser visto en un nacional o internacional. La mayoría de los cineastas tienen muchos proyectos pequeños, que aún tomar meses de trabajo duro para recibir cantidades relativamente pequeñas de alabanza. Sin embargo, un verdadero cineasta hará una película para mejorar el oficio, hacer una declaración, o tratar de cambiar el mundo ... no para los millones de dólares que él o ella sólo pueden soñar de hacer.

El siguiente artículo le guiará a través de todo el proceso de moviemaking de principio a fin. Aunque algunos de estos pasos son intercambiables o se pueden combinar en conjunto, la estructura básica de moviemaking se enumeran a continuación.

Pre-Producción

1. Comience con una idea.Cada película comienza como una idea. En su estado incipiente, la película puede basarse en un concepto generalizado. Algunas ideas están basadas en temas. Por ejemplo, usted puede querer hacer una película que es un thriller. Usted no tiene todos los detalles aún no resuelto, pero definitivamente saben el tipo de película que se toma. Este es el inicio del proceso ya que se puede hacer una película sobre nada, y usted ya conoce la premisa básica.
2. Ampliar la idea y limar los detalles. ¿Sabes la premisa básica. Ahora tiene que decidir qué tipo de caracteres estará en la película. Hacer un montón de notas y el uso de pre-escrito la aplicación de métodos tales como cartas o globo tomando notas pueden (o no) ser útil durante este tiempo. Una vez que haya una idea de los personajes, usted puede desarrollar una historia.

   Hágase las siguientes preguntas:

   • ¿Quiénes son estos personajes?
   • ¿Por qué, el público, la atención sobre ellos?
   • ¿Qué están haciendo?
   • ¿Cuál es su propósito?
   • ¿Qué sucede con ellos en toda la película?
   • ¿Cómo han cambiado por el final de la película?
3. Escribir el guión.Una vez que se han ampliado a su idea, es el momento de obtener sus ideas sobre el papel. Puede escribir en un documento de Microsoft Word, o puede utilizar un programa de escritura de guiones, como proyecto final. Este software cuesta un poco de dinero, pero vale la pena, ya que los formatos de su guión como debe ser formateado. El guión puede necesitar varias revisiones antes de un proyecto final se ha completado.
4. Decida qué dirección de la película tendrá.Usted tiene su final copia de su guión listo. Ahora usted debe decidir qué desea hacer con su película.
   • Algunos guionistas enviar su guión a un agente y / o estudio de revisión. En este sentido, su guión puede ser rechazado o aceptado. Si un agente acepta su trabajo, él o ella será la que se enviará a su guión frente a las empresas a la producción.

   • Si bien usted puede enviar su guión a algunos estudios por su cuenta, la mayoría no aceptan manuscritos no solicitados. El agente de venir definitivamente en práctica porque la mayoría de los agentes buenas nuevas pueden enviar los manuscritos y los estudios se verá a lo largo, a su vez no fuera antes incluso de buscar en ellos.
   • Otra opción es introducir tu guión escritura de guiones en las competiciones. Hollywood insiders ejecutar muchos de estos concursos. El premio es por lo general algún tipo de contrato con un estudio. Esta es una buena manera de escabullirse en Hollywood sin un agente.
   • Usted puede encontrar siempre los productores por su cuenta. Si bien esto es raro, es posible que pueda obtener la financiación de empresas que buscan hacer su camino en Hollywood. Por lo tanto, es definitivamente vale la pena un tiro.
   • La forma más común de los cineastas para producir una película es lo que por sí mismos y la financiación ellos mismos. Algunos de los grandes nombres de Hollywood - como Vin Diesel y Kevin Smith, por ejemplo - que comenzó por la búsqueda de sus propias fuentes de financiación. Vin Diesel ganado dinero a través de telemarketing y Kevin Smith dinero prestado de familiares y amigos.
5. Establezca un presupuesto.Dependiendo de la opción que usted eligió para la producción, que pueden tener o no para establecer un presupuesto. Si fue con un estudio que puede proponer un presupuesto, cuánto lista todo lo que quieren y necesitan va a costar. Sin embargo, esto no significa que van a dar tanto como quiera.

   Si usted está haciendo la película que usted necesita hacer un presupuesto detallado listado todo lo que usted necesita, que usted necesita para contratar, cuánto se paga todo el mundo (si acaso), ¿cuánto usted necesita para props, el costo del equipo, el costo de la filmación en el lugar - la presupuestación de las necesidades de seguir y seguir. Una vez que haya un presupuesto en su lugar, será el momento de encontrar emitidos y los miembros de la tripulación.

6. Buscar miembros de la tripulación que se puede confiar.Los miembros de la tripulación que se contratan como parte integrante de la película como los actores son, si no más. Si alguna vez has visto la película los créditos al final de la película, van por bastante tiempo y una lista de cada persona asociada con la película. Estos serán todos sus tripulantes. Si usted tiene un pequeño presupuesto, puede que tenga que hacer mucho de la labor por su cuenta.

   Normalmente, será necesario abordar, gaffers, directores de arte, escenógrafos, artistas de efectos especiales, artistas de efectos visuales, una segunda unidad de equipo de producción, un editor, maquillaje artistas, acróbatas hombres / mujeres, cineastas, un editor de sonido, directores de casting, un director (si no se le dirige), una asistente de dirección, clientes, expertos en iluminación, accesorios capitanes, e incluso los servicios de las embarcaciones (que sirven de alimento a los actores y la tripulación).

7. Reparto de los actores.Ahora que tiene un director, director de casting y otros miembros de la tripulación útil, tiene que emitir los actores. Aunque puede sonar como un simple proceso, que emitan un actor para un papel puede ser bastante difícil. En primer lugar, que puso a cabo un casting llamada. Lista de lo que está buscando (es decir, de 25 años morena mujer), y dónde y cuándo audiciones se celebrarán. Luego, esperar a que la gente se presenta. Una vez que han reducido sus opciones hacia abajo, puede que quiera volver a llamar a algunas personas a reducirla aún más hasta que usted tiene el derecho actor de la pieza.
8. Preparar para la producción. Ahora que ya ha emitido su actores, es el momento de prepararse para la producción. Esto puede implicar la introducción de los agentes a un otro, ensayando, discutiendo caracterizaciones, la obtención de los conjuntos, la compra o hacer objetos, y la compra de trajes basadas en el tamaño y las necesidades de la historia y los actores. Hay mucho trabajo de preparación que necesita ser hecha antes del inicio de la filmación de la película.

Producción

1. Conjunto días actores tienen que estar en el plató.Una película no está filmada en orden. El rodaje de las secuencias de las fechas dependerá de los actores cuando están disponibles y que está trabajando juntos en una escena. Si los agentes A y B tienen 20 escenas juntos y A y C tienen 3 juntos, es más lógico hacer un flujo constante de escenas cuando A y B son, junto a más de pasar el día haciendo una escena y B 1, B y C escena 5, A y B, escena 3, A y C, escena 7. Actor C sería hacer un lote de la sesión alrededor, y los actores no quieren que el director de residuos a su tiempo.
2. Inicio de rodaje.La parte principal del proceso de producción es parte de la filmación. Una gran cantidad de trabajo va a filmar. Actores necesidad de contar con sus líneas memorizadas. Largas horas de filmación se gastan la escena, rehacer la escena, la modificación de la escena, añadiendo más escenas, y un lote de edición y corte de escenas en la secuencia de comandos se produce, como la visión del director (que puede ser usted) se convierte en una realidad. Muchos directores de hacer esto porque puede tener otras ideas hasta el momento de su filmación o pueden encontrar una manera más económica para rodar una escena.
3. Concluir la filmación. Rodaje puede tomar meses o incluso años. Como se hacen ajustes y se agregan escenas y ha suprimido, el alcance del proyecto va a cambiar. Esto significa también la filmación puede tomar más tiempo de lo esperado. Una vez que las últimas escenas pueden dispararse, el elenco y la tripulación suele arrojar un post-producción Parte. Sin embargo, tan pronto como la celebración es más hay mucho más que hacer.

Post-Producción

1. Derribar las series. Algunos conjuntos será derribado. Otros habrá que poner lejos para otras películas. Como los conjuntos son derribado, los trajes se ponen fuera, regalado, vendido o destruido. Los objetos son arrojados a cabo, poner fuera de uso después, mantenido como recuerdo emitidos por los miembros de la tripulación y, o se venden. Todo tiene que ser devuelto a su estado original antes de la filmación. Si usted está en el lugar, asegúrese de no dejar un montón de cosas donde la película. Limpie después de usted!
2. Añadir efectos de sonido digital y la realización. Si alguno de efectos especiales o digitales necesidad de efectuar, se añade, a continuación, este es el momento de hacer estas cosas. Cualquier escenas que necesitan algún trabajo en términos de mejoramiento digital se hará en post-producción. Sin embargo, algunos miembros de la tripulación comenzar a trabajar sobre este antes de la final de la filmación, por lo que todos sólo depende de quién está haciendo los efectos y cuando lo desean ellos.
3. Editar y empalme juntos.La película tiene que ser poner en orden. El público no quiere ver una película que no va en orden, salvo que es el punto de la película. El editor tiene que cortar escenas, empalme juntos, y hacer todo el montaje de la película necesidades. Esto puede tomar meses o años, dependiendo de la duración de la película y cuánto se hizo la filmación.
4. Ejecutar un pasado que la audiencia de prueba.Antes de presentar la película en cualquier lugar o hacerlo conocer a la ciudadanía, usted debe realizar una prueba de cribado. Deje documentos sobre los asientos y los miembros de la audiencia escribir comentarios anónimos. ¿Qué le gusta de la película? ¿Qué le gusta de la película? ¿Qué podría haberse mejorado? Sobre la base de estos comentarios, la película puede tener algunos cambios. Usted tendrá que traer de vuelta los actores en escenas de películas nuevas, si la esperanza de apaciguar a la multitud. Si te gusta la forma en que está, no tienes que cambiarlo. Sin embargo, esto le dará una idea básica de lo que la media de audiencia piensa de la película.
5. Resumen de post-producción. Esto puede incluir la presentación de la película de una clasificación, aunque esta habitualmente no se realiza hasta que la película es la distribución pública en una sala de cine. Sin embargo es algo que puede tener que hacer. Usted también debe hacer un remolque. Algunos cineastas, como Steven Spielberg, son ambiciosos y sus remolques, mientras que la filmación que está sucediendo. Sin embargo, muchos cineastas hacerlo durante la edición.

Marketing de la película

1. Presentar su película a festivales.Usted tiene la película, su listo para ir, y ahora es el momento de presentar su película a los grandes festivales de cine. Usted puede elegir entre una amplia variedad de categorías donde usted puede entrar en la película. Algunos de los más populares son los festivales de cine de Cannes, Sundance, Nueva York Film Festival, LA Film Festival, Festival de Cine de Venecia y el Festival de Cine de Toronto. Prácticamente cada gran ciudad en el mundo tiene un festival de cine, de modo que esté seguro de obtener mucho de la exposición.
2. Anuncie su película.Si lo hace en el documento, en la televisión, o en la radio, puede que desee comprar espacios publicitarios y mostrar su película. Teatros locales amor cineastas natal. Ellos pueden estar dispuestos a mostrar su película a una tasa nominal (o incluso menos libres de la venta de entradas). Usted puede llamar a la estación de radio local y la estación de televisión y les han mencionar el evento o para pagar la publicidad de servicio público durante horas.