Des histoires intéressantes, exotiques paramètres, witty banter, de commentaires politiques, langage artistique - il ya beaucoup de choses qui rendent un public aime une expérience littéraire. Mais pour de nombreuses personnes, l'élément le plus important dans une pièce de théâtre, nouvelle, le roman, ou un film est de caractère. Nous concernent le personnage principal. Nous détestons le méchant. Nous compatissons avec la victime. Nous racine de l'opprimé. Les histoires avec beaucoup de lecteurs de saisir des caractères et des téléspectateurs et de les conserver avec l'écrivain jusqu'à la fin de l'histoire. Développer le type de caractères qui ne manquera pas de tenir votre auditoire captivé de la première page à la fin de votre histoire - et au-delà - n'est pas facile. Mais il ya certaines choses que nous pouvons faire pour les auteurs de développer des personnages qui font un impact.

  1. Comme on dit en football: se concentrer sur l'objectif.Bien souvent, l'écriture contemporaine plonge dans l'expérimentation - où les choses, comme l'histoire et la nature ont beaucoup de définitions différentes et des fonctions - l'histoire traditionnelle est toujours bien vivante. Population encore regarder des films et des pièces de théâtre et lire des romans et des histoires à suivre un personnage comme il poursuit un objectif - tout comme le public a fait pour Sophocle, Shakespeare, Melville, Hemingway et, pour ne nommer que quelques-uns des auteurs, je n'ai jamais lu quand je était censée à l'école secondaire. Je crois vraiment que la chose la plus importante un écrivain doit faire lors de l'élaboration de caractères est de demander que les anciennes, de l'écriture scolaire 101 question: qu'est-ce que votre personnage voulez? Un caractère est dans la plupart des cas, ni plus ni moins que ce qu'il veut. Quel est Achab sans sa quête de la baleine blanche? Un mec qui pourrait une audition pour une gelée de fruits de mer annonce. Qu'est-ce que Lady Macbeth sans son lecteur de pouvoir? Un fou nag. Qu'est-ce que Michael Scott sur "Le Bureau", sans son désir d'attention et de l'acceptation? Ennuyeux.

    Avant de vous inquiéter de ce que vous caractère ressemble, elle les opinions politiques, les intérêts de son amour, ses bizarreries, ses faiblesses, ses peurs ou de sa garde-robe, lui donner un objectif et faire de cet objectif au centre de son univers. C'est le premier pas vers l'écriture d'un récit solide, et le premier pas vers les gens à prendre soin de votre personnage.

  2. Découvrez la façon dont il ou elle faire face à des obstacles.Parfois, quand je enseigner l'écriture ou la littérature au collège des enfants, je leur demanderais de cette question lorsque nous avons parlé de caractère: si quelqu'un devait tomber sur vous et votre boisson au déversement d'un bar, comment réagiriez-vous? Voulez-vous faire reculer, d'accepter ses excuses, il ignore tout, rire, à lui? Comment répondriez-vous révèle quelque chose au sujet de qui vous êtes. Il en est de même pour les caractères. La meilleure façon est de les révéler à travers la façon dont ils se battent pour leur objectif. Si Achab tourné autour du bateau lors de la baleine n'a pas apparaître sur la première journée, ne pas nous dire que quelque chose de complètement différent de lui que sa poursuite obsessionnelle ne? Oui. Donc, comme vous le développement de vos personnages, pensez à les obstacles qu'ils devront faire face et comment ils vont traiter avec eux. Cela vous aidera à déterminer qui ils sont, de sorte que vous pouvez ensuite le révéler par l'intermédiaire de votre écriture.
  3. Plan du caractère arc.Un autre écrit, l'école 101, c'est l'apprentissage de la différence entre un caractère dynamique et statique. Un caractère dynamique des changements et grandit. Un caractère statique reste la même. Par exemple, dans "Journal de Bridget Jones", Sacha apprend à aimer elle-même, être elle-même, et tomber en amour avec Colin Firth. Elle est dynamique. D'autre part, prendre un caractère iconique comme The Lone Ranger. Je ne connais pas l'homme de toute l'histoire, mais il me semble, du début à la fin, qu'il est toujours le bon type classique dans le chapeau blanc. C'est un caractère statique. Pour élaborer un bon caractère, vous souhaiterez probablement lui être dynamique. Pour créer un caractère dynamique, vous avez besoin pour tracer comment il change. Ce changement est appelé schéma caractère arc.. Lorsque vous développez un personnage, assurez-vous de lui donner certaines choses qui prendra son générique d'être une personne avec un but à un individu unique (avec un but) qui va sauter de la page pour le public. Chaque forme a ses propres conventions sur la façon que vous pouvez vous inscrire. Par exemple, les romans permettent de beaucoup de caractère descriptif, tandis que les scénarios - qui sera finalement coulé avec des acteurs - en général ne doit pas inclure le caractère de cheveux ou de la couleur des yeux des descriptions, à moins que ces traits sont germane à l'histoire. Comme ils nous disent à l'école de cinéma, si vous le dire d'un personnage a les yeux bruns seulement parce que vous voulez qu'il ait les yeux bruns, et ils peuvent obtenir de Brad Pitt pour le rôle, qui suppose Descripteur va par la fenêtre?Quels autres traits peut-on comprendre? Comment le personnage parle? Est-il d'utiliser certaines expressions, ont un accent, parler très vite ou sauter? Qu'en est-il des intérêts? Est-elle bien informés sur la science? Est-elle d'avoir la plus grande collection de bug? T-elle profiter de la musique jazz, mais seulement à partir d'une certaine époque? Soyez précis avec votre personnage - et si les traits spécifiques concernent les objectifs de caractère, c'est l'idéal. Le bug mai collector utiliser son expertise sur les coléoptères de retrouver l'emplacement du méchant ... ou quelque chose.
  4. Inclure les forces et les lacunes. Nous avons toujours entendu parler de "multi-dimensionnelle des caractères" - et avec raison. Un caractère à la fois de bons et de mauvais points, des failles et des points forts, seront vraisemblablement les plus intéressants et complexes, ainsi que les plus relatable et sympathique. Le monde peut toujours utiliser un bon "bon gars vs bad guy" action histoire, mais plus que probable, l'histoire sera celle où le personnage est humain. Cela signifie que, si c'est un "bon gars", at-il fait des erreurs parfois, et s'il est un "méchant", il ya quelque chose qui lui est plutôt sympathique. Assurez-vous de caractère n'est pas tous les maux ou parfait. (Perfect personnages ont tendance à se manifester quand on écrit des personnages qui sont un peu autobiographiques. Si vous croyez que votre alter ego à venir est un peu trop, pourquoi ne pas jeter dans certaines de vos propres faiblesses d'ajouter profondeur crédible?)
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