L'apprentissage de la lecture de musique peut sembler intimidante pour certaines personnes, en particulier ceux qui n'ont pas de formation musicale préalable. Fiche de la musique de son propre langage peu documentée sur le papier. L'essentiel est de trouver un moyen de casser le code, lire la musique, et être en mesure de jouer ou de chanter sur le pitch de chaque note.
Si vous voulez apprendre à lire les partitions musicales, alors vous avez frappé à la bonne place. L'article suivant contient un guide qui vous apprendra à lire la musique en feuilles ainsi que des listes de ressources que vous pouvez utiliser pour en apprendre davantage sur la musique, en général.
Si vous voulez en savoir plus - et en une seule nuit, pas moins - voici une recommandation: apprendre à lire la musique en une seule soirée. Qui ne veut pas de la gratification instantanée? Si vous préférez leçons vidéo, qui peut être extrêmement utile quand on apprend à lire la musique, je recommande fortement Music Master Pro.
- La structure de la feuille de musique.Feuille de musique est mis en place une structure spécifique. Le personnel de la feuille de musique est composé de tout ce que vous devrez être en mesure de lire la musique. En fonction de divers facteurs, le personnel vous dira exactement ce que les notes que vous aurez besoin de jouer. La première chose que vous devez faire est d'être en mesure d'identifier le personnel.
- Quel est le personnel?Le personnel est un ensemble de cinq lignes et quatre espaces. Chaque ligne de l'espace et a le nom d'une note. Sur le personnel, vous trouverez des notes, une fois la signature, de signer une clé, une clé de signature, et de diverses marques qui auront une incidence sur le tempo et la hauteur de chaque note. Toutes ces choses travaillent ensemble pour créer la musique qui est joué ou chanté. Voici une photo de la portée:
- Que sont les clefs et pourquoi avons-nous les utiliser? Sur la base de quel instrument vous jouez ou de ce que vous chantez voix (ténor, basse, alto, soprano, etc), votre musique sera écrite dans l'une des deux clefs (clef treble & bass clef) . Ces clefs sont utilisées pour vous faire savoir ce que vous jouez à l'octave des notes de la, ainsi que les notes seront jouées.
- La clef des aigus --Les aigus clef est utilisé pour la majorité des voix, y compris musical soprano, mezzo-soprano, alto et ténor. Il est également utilisé pour l'augmentation aiguë des instruments tels que la clarinette alto, le B-Flat clarinette, la flûte, hautbois et trompette. La clef d'aigus peuvent être mises en mémoire par le texte suivant acronymes.
Lines - E très G ood B oy D oes F ine
Espaces - FACE
Voici une photo d'un treble clef:
- La basse-clef - La basse-clef est utilisé pour la voix de basse et baryton et la baisse des instruments comme le tuba, trombone et sousaphone. La basse-clef a été créé parce que les notes de bas de ces instruments serait tellement faible sous la Treble Clef du personnel, il serait très difficile d'écrire de la musique qui a été facile pour les joueurs à lire.
La basse-clef les notes peuvent être mémorisées par:
Lines - G ood B oys D o F ine A lways
Spaces - A ll ows C E à G rassVoici une photo d'une basse-clef:
- La clef des aigus --Les aigus clef est utilisé pour la majorité des voix, y compris musical soprano, mezzo-soprano, alto et ténor. Il est également utilisé pour l'augmentation aiguë des instruments tels que la clarinette alto, le B-Flat clarinette, la flûte, hautbois et trompette. La clef d'aigus peuvent être mises en mémoire par le texte suivant acronymes.
- La clé de signature:Certaines notes sont à plat, certains sont naturels, et certains sont précises. Quelles notes sont précises, à plat, ou naturels seront marqués soit à côté de chaque note si elles sont lues en tant que tel une ou deux fois par le biais d'une pièce ou dans quelque chose appelé "la clé de signature, si elles sont lues en tant que telles tout au long de la pièce.
La clé de signature est situé directement à droite de la clef signe. Quelles notes sont fortement tributaires ou à plat sur des échelles et des clés. Pour en savoir plus sur les différentes tonalités, vous pouvez consulter le site Web suivant: http://cnx.org/content/m10881/latest/
Aussi pour une photo d'un B-Flat de signature à clé, la clé de signature a été entourées en rouge:
- La signature temps:Près du début du personnel, il est un symbole de marquage ou d'une fraction. Cela indique combien de notes par mesure, sera joué. Le personnel est divisé en actions. Chaque mesure est séparée par une ligne verticale. La tonalité standard est de 4 / 4 temps. Il est généralement signalé par un grand noir C.
D'autres signatures sont 2 temps / 2 temps (réduire le temps), 2 / 4, 3 / 4 temps, et 6 / 8 temps. Le temps est écrit après la signature de la clé de signature, mais avant tout des notes sur le personnel.
Voici une photo d'une signature temps en 4 / 4 temps:
- Quel est le personnel?Le personnel est un ensemble de cinq lignes et quatre espaces. Chaque ligne de l'espace et a le nom d'une note. Sur le personnel, vous trouverez des notes, une fois la signature, de signer une clé, une clé de signature, et de diverses marques qui auront une incidence sur le tempo et la hauteur de chaque note. Toutes ces choses travaillent ensemble pour créer la musique qui est joué ou chanté. Voici une photo de la portée:
- Notes, notes, et d'autres notes.La structure fondamentale de chaque emplacement est indiqué par une note. Il ya beaucoup de choses que vous devez savoir au sujet d'une note avant que vous puissiez jouer ou de chanter la musique. Le plus souvent, les choses dont vous aurez besoin de savoir combien de temps est d'organiser chaque note, la note est si forte, naturel, ou d'un appartement, et ce que le nom de chaque note est donc il peut être joué.
- Nom de cette note: Notes d'un nom de lettre AG. Une fois la note est à G, il commence de nouveau à A. Notes de A à A, B to B, C to C, et ainsi de suite désigner un ensemble d'octave. Octaves peut déplacer vers le haut ou vers le bas, et le chanteur a la norme de deux à quatre octaves, leur voix peut chanter confortablement.
Pour voir les notes en vue de tripler la clef:
- Tenir la note aussi longtemps que vous le pouvez!Il serait difficile pour un orchestre à faire de la musique ensemble, si elles ne savaient pas combien de temps à tenir chaque note. Chaque instrument se sortir de leur propre battement ou la mélodie, et rien ne se réunissent correctement. C'est pourquoi il est si important que vous sachiez ce qui ressemble à chaque note, et combien de temps vous êtes censé tenir la note en fonction de leur apparence.
Toute la note, la moitié des notes, et un quart sont des notes en musique. Il existe d'autres types de notes si elles sont moins fréquentes. Les notes de travail de concert avec la signature de déterminer le nombre de battements par mesure devrait être tenu. La norme pour tenir chaque note est écrite avec la signature de 4 / 4 à l'esprit. Toutefois, à mesure que le temps change les signatures, combien de temps vous tenez la note va changer aussi.
Voici des photos et des informations sur les notes les plus communes que vous pouvez jouer:
- Nom de cette note: Notes d'un nom de lettre AG. Une fois la note est à G, il commence de nouveau à A. Notes de A à A, B to B, C to C, et ainsi de suite désigner un ensemble d'octave. Octaves peut déplacer vers le haut ou vers le bas, et le chanteur a la norme de deux à quatre octaves, leur voix peut chanter confortablement.
- Tous ces drôles de symboles.Il ya beaucoup de symboles différents à travers la musique. Chaque symbole est important. Sur la base de ce symbole que vous cherchez à vous mai besoin de jouer des notes ou le morceau de musique en général plus rapides ou plus lents, les barres doivent être répétés, les notes devraient être tenus, ou de la musique doit obtenir plus fort ou silencieux.
- Changements de tempo. Les changements de tempo sont indiquées par un symbole d'un mot italien. Voici une liste et les photos des différents changements de tempo musique d'expérience:http://www.music.vt.edu/musicdictionary/appendix/tempo/tempo2.html
- Changements de volume. Les changements dans le volume d'aide à améliorer l'ambiance de la pièce. Non chaque morceau de musique est chanté ou joué aussi fort que la personne peut chanter. Variations de volume permet de rendre le plus agréable et la musique dramatique œuvres ne sont pas stagnante dans le ton. Voici une liste de ces changements de volume ainsi que des photos de leurs symboles: http://www.music.vt.edu/musicdictionary/appendix/dynamics/dynamics.html
- Autres symboles - Il ya beaucoup d'autres symboles tels que les cales, traverses, crescendo marques, répète, se repose, et bien plus encore. Selon la façon dont vous avez longtemps étudié la musique vous mai mai ou ne pas savoir ce que ces symboles.
Découvrez la musique de Virginia Tech, le dictionnaire pour une explication de tous les termes et symboles qui sont nécessaires pour savoir si vous prévoyez de lire les partitions musicales: http://www.music.vt.edu/musicdictionary/
- Pianos faire les choses différemment. Pianos sont uniques dans le fait qu'ils sont l'un des rares instruments qui utilisent à la fois les aigus et les graves clef clef en même temps. Si un joueur de clarinette seulement besoin de connaître les aigus clef à jouer et une basse ne doit connaître la clef de basse à chanter, les pianistes ont besoin de connaître les deux s'ils le souhaitent à exceller dans leur art.
La main gauche du pianiste est utilisé pour jouer les notes à la basse clef de piano de musique. La main droite du pianiste est utilisé pour jouer les notes sur les aigus clef de la feuille de musique de piano. Une des parties les plus difficiles de jouer du piano est d'apprendre à lire les deux clefs et jouer en même temps exact depuis la musique de piano a été écrit de telle manière que les deux mains sont utilisées pour jouer à la même époque. Cela prend un peu de pratique, jusqu'à ce qu'un pianiste peut vraiment obtenir le pendre de celle-ci.
- Apprenez auprès d'un professionnel / Prendre des cours. Si vous souhaitez devenir un chanteur ou musicien, vous apprendrez à lire la musique en feuille instrument / voix leçons. Un professionnel a été formé à l'endroit où il est une seconde nature pour lire la musique, et tous les différents instruments de marques qui sont inscrites dans la musique.
Il existe de nombreux endroits différents, vous pouvez prendre des leçons. Votre collège ou l'université devrait être en mesure d'offrir des non-étudiants des leçons à ceux qui sont prêts à payer pour eux. Habituellement, ces enseignements coût de plus de $ 20 pour une demi-heure de leçon. Vous mai également connaître quelqu'un dans votre région qui sont intéressés à vous donner des leçons à un taux inférieur.
Pour trouver un professionnel de musique dans votre région, vous pouvez vérifier: http://www.musicstaff.com
- Étude sur les vôtres. L'Internet vous a donné l'occasion d'apprendre à lire de musique sur vos propres. Beaucoup de musique en ligne des ressources aller plus en profondeur cet article l'a fait. Il faut musiciens ans pour apprendre tout ce qu'il faut savoir sur la musique et même alors, il s'agit d'un processus en évolution constante.
Si vous êtes sérieux au sujet de l'apprentissage de la lecture de musique et de jouer de l'instrument de votre choix, consultez les sites suivants:
Apprendre à lire la musique en feuilles doit être un plaisir. Toutefois, il exige aussi beaucoup de travail et de dévouement. Toutefois, avec le droit de motivation, il en vaut la peine, et vous seront bientôt jouer, chanter, ou même l'écriture de musique de votre choix.
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