Hai l'idea perfetta per il prossimo film di blockbuster, quirky indipendente rilascio o qualcosa tra? Come si prende un 'idea e trasformarla in una sceneggiatura? Qui ci sono grandi elementi aspiranti sceneggiatori dovrebbero essere per un po 'di studio prima di prendere la sceneggiatura tuffo. Non è la chirurgia del cervello, e queste non sono idee rivoluzionarie - solo basi di film drammatici e di narrazione che gli insegnanti e scrittori sono stati passando lungo gli uni agli altri per anni e anni. Prima che tu lo sai, hai fatto una sceneggiatura e passando lungo queste informazioni a qualcun altro!

  1. Trova una storia: la natura, la meta, e di conflitto. Incontrare un sacco di persone che mi dicono che hanno una grande idea per un film: il loro posto di lavoro, la loro storia di vita della nonna, il loro viaggio in tutta Europa. La verità è che non tutti i aneddoto o un evento è una "storia", nel senso che può essere trasformato in un film (o il gioco, o romanzo, o racconto breve).

    Il centro di tutte le drammatiche narrazione è conflitto. Se avete un'idea, il telaio in termini di "carattere obiettivo, conflitto". "Giovanni (carattere) vuole essere un progetto pilota (obiettivo), ma deve superare la paura di volare, e la disapprovazione dei genitori che non hanno un piano (conflitto)". Quasi ogni grande film che possono essere suddivisi in queste tre componenti, senza di loro, non è un film, o una storia, basta un po 'di eventi.

    Avrai anche a spendere un po 'di tempo per capire cosa c'è in gioco per il tuo personaggio. Il più lui o lei sta a perdere, appropriato per la storia della "universo" più il pubblico di assistenza in merito al risultato.

  2. Informazioni su tre legge Struttura.Quasi ogni grande film è istituito in quello che si chiama "tre atto struttura" - in fondo, si tratta di parametri che rappresentano il naturale corso di una storia: l'inizio (atto 1), media (atto 2), e alla fine (atto 3).

    Il tipico 2 h (120 pagine) sceneggiatura è di 30 minuti page/30 primo atto in cui il carattere e il suo universo è stabilito, il 60 minute/60 pagina secondo atto in cui il suo personaggio combatte gli ostacoli nel tentativo di raggiungere tale obiettivo, e un 30 minuti finali in cui l'atto finale di conflitto si trova di fronte e raggiunge il carattere (o doesn't't ottenere) il suo obiettivo. Queste pagine sono assolutamente approssimativo conta, ma il punto è, che non si vuole spendere mezzo schermo tempo "creazione" e poi cinque minuti poi la lotta contro gli ostacoli sessanta minuti avvolgendo le cose.

    Il tempo-testato tre atto ripartizione ti impediscono di essere troppo lento e ti impediscono di esaurirsi storia. Non è una "formula" è più simile a una legge della natura. Raccomando Syd Field SCENEGGIATURA libro che è la fonte definitiva su tre atto struttura.

  3. Ulteriori informazioni su plotpoints.Parte di Syd Field tre atto struttura include il concetto di plotpoints. They're sorta di universalmente utilizzato da sceneggiatori di mantenere la storia concentrata, in movimento ed evoluzione. In sostanza, un punto di trama è un grande evento che gira l'azione drammatica in una nuova direzione.

    Ci sono due plotpoints della media sceneggiatura: uno che si legge in 1 e uno che ti porta in legge 3. Di solito il primo si ottiene il carattere si spostano verso l'obiettivo principale per cominciare, come in "Pretty Woman", quando Julia Roberts Richard Gere accetta la proposta di lavoro a lungo termine. La seconda introduce plotpoint di solito il più grande conflitto ancora - la filatura il personaggio principale della ricerca in una grande, nuova direzione.

    Ad esempio, se si pensa di Star Wars, l'obiettivo è "sconfiggere l'impero." La seconda plotpoint, venendo dopo la principessa si è salvato "distruggere la morte Star ..." - L'ultimo grande conflitto nel perseguimento degli obiettivi generali.

    Al centro della legge 2 c'è di solito un "centro", che è simile al plotpoint ma meno significativo. Ad esempio, in Ritorno al futuro,si potrebbe prendere in considerazione il punto centrale da quando Doc scopre il modo di ottenere Marty indietro agli anni'80. E 'la storia dà una grande spinta in una nuova direzione. Anche in questo caso, il libro di Syd Field è un grande riferimento che quasi tutti gli studenti l'uso sceneggiatura quando sono apprendimento.

  4. Per saperne di mostrare, non dire.Uno degli errori nuovi sceneggiatori fare è di mettere tutto ciò che c'è in loro carattere testa alla pagina. L'arte della sceneggiatura è di trovare il modo di raccontare la tua storia visivamente, con immagini. Invece di scrivere per esempio "Ha veramente ama ..." devi scrivere "Il tempo tutto parla di Maria, Giovanni, in tutta la stanza, è su di lei." Imparare a scrivere visivamente isn't't facile, ma è necessario. Il modo migliore per imparare è quello di studiare gli script per i film che hanno fatto per il grande schermo. Guarda come la sceneggiatori hanno messo le parole sulla pagina in modo che il regista e gli attori in grado di creare l'immagine che si vede.
  5. Informazioni su Drammatici Arc.Drammatici arco concetto è che siamo tutti d'alta scuola imparare in letteratura classe: azione sorge in una storia fino a quando non colpisce il punto di ebollizione (o scioglimento, se si vuole ottenere di fantasia), quindi l'azione e la storia si risolve. Questo è il brano che si desidera viaggiare nella tua sceneggiatura. Nessuno vuole vedere lo stesso tipo in esecuzione lo stesso albero stesso modo più e più volte. Vogliamo che l'azione che si alza e si sposta verso alcune grandi momento. Si vuole la tua sceneggiatura con struttura ad arco in mente drammatica: ogni conflitto dovrebbe essere più significativo di quello prima.
  6. Struttura e schema, mantenendo ciò che hai imparato in mente. Dopo aver studiato tre atto struttura, plotpoints e drammatica arco; una volta che hai il tuo carattere e il suo principale obiettivo, e una volta che hai brainstormed l'orribile ostacoli che non mancherà di tenere la lotta contro di lui al traguardo, a capire come strutturare il Suo sceneggiatura di conseguenza.

    Tenere il primo, secondo e terzo agisce in giusta proporzione. Quali sono le tue prime e seconde plotpoints? Qual è il tuo momento climatiche? Tutti i conflitti sono sempre più intensi? Sei riempimento del filmato con le immagini che raccontano la tua storia? Ho sempre consigliare che "una corretta pianificazione impedisce totalmente avvitare il primo progetto di" e consigliamo di spesa nel tempo gravi importante che delinea e prewriting fasi.

  7. Pick up di base o la formattazione di un programma che fa per voi. Alcuni inizio screenwriters ottenere scattato con la formattazione. Essi, per qualche ragione, sembrano pensare che la più grande sfida alla scrittura di film sta tutto nel posto giusto. Desidero!

    Sceneggiatura formato non hanno molto poco di regole che le persone nitpick circa. Il miglior consiglio che posso darvi è quello di esaminare una copia di uno script di un film preferito e vedere come tutto è allineato sulla pagina. Syd Field libro aiuterà anche in questo. Vedrete molte cose sulle variazioni, mentre altri elementi (luogo dove il dialogo e la scena le direzioni) sono universalmente riconosciuti.

    La mia top suggerimenti sono: evitare l'uso della fotocamera o le indicazioni ufficiali gergo - che la cifra che il direttore - e essere coerenti all'interno di uno script (non fare qualcosa in un modo poi un altro modo). Ricordate, l'obiettivo è la leggibilità tanto quanto qualsiasi altra cosa - se uno stile di formattazione rende lo script più facile da leggere rispetto ad un altro, vai con la forma che è più facile per gli occhi.

  8. Dig in! Infine, c'è un punto in cui l'inizio sceneggiatore deve andare da far salire le basi per mettere in pratica questi principi fondamentali. Quindi, non dimenticate di scrivere! Scrivi tutti i giorni se puoi. Scrivi anche quando è difficile. Ed essere pronti a rivedere, in quanto, come si suol dire "la scrittura è la riscrittura" o come Ernest Hemingway una volta ha dichiarato: "Il primo progetto è del tutto sh # t." Perseverate, divertirsi, e buona fortuna!
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