Come Sviluppare un Antagonista

Quante volte abbiamo sentito dire gli operatori che preferiscono giocare furfanti a giocare "bravi ragazzi?" C'è un motivo per questo: antagonisti - di base cattivi - può essere divertente nel loro badness. Essi possono essere guidati, violento, arrabbiato, folle, nera, sexy, stupidi, o over-the-top. Possono anche essere divertente da scrivere. Più che divertente, ma sono anche importanti. Una buona storia è fatto tutto il meglio quando un solido antagonista ottiene in modo del protagonista. Ecco alcuni dei tanti modi in cui potete sviluppare un buon antagonista.

1. Metti il suo obiettivo in conflitto diretto con il vostro obiettivo del protagonista.Ogni personaggio è definito, soprattutto, da quello che vuole. Il tuo antagonista non fa eccezione. Ha bisogno di avere un obiettivo. Il trucco sta, obiettivo che deve entrare in conflitto diretto con ciò che vuole il tuo protagonista - altrimenti, l'antagonista non ha alcun motivo di reale antagonize. Se la Wicked Witch non voleva quelle rubino pantofole, perché ha veramente a cuore la Dorothy? Certo, non vi è che tutta la "ucciso mia sorella", ma la strega sembrava avere più di questo. E 'stato veramente ottenere quelle pantofole. E, naturalmente, le pantofole sono stati la chiave per ottenere Dorothy torna a casa. Due obiettivi in conflitto diretto creare la tempesta perfetta di conflitto.

   Prendiamo un altro esempio: Hannibal Lechter, uno dei più grandi di tutti i tempi antagonisti. Egli aiuta Clarice, certo, in ultima analisi, ma il suo vero obiettivo è quello di pasticciare con il suo protrarsi nel loro conversazioni. Clarice L'obiettivo è quello di ottenere le informazioni che ha il più rapidamente possibile in modo che possa salvare la donna che è stata rapita. Guarda come questi obiettivi conflitto? Il vostro bisogno di un antagonista simile obiettivo, che mette la sua tra il protagonista e il protagonista principale del "voglio".

2. Darle una motivazione. A volte, sappiamo quanto specificamente antagonisti vogliono e perché lo vogliono. Vogliono potere perché sono affamati di potenza. Vogliono soldi perché sono avidi. Vogliono vendetta perché sono ossessionati con l'essere un torto. Altre volte, non c'è più dietro di essa, come un piccolo incidente d'infanzia, alcuni nascosti connessione a qualcosa d'altro, e non è emerso fino alla fine della storia, in ultima showdown. Sia che si tratti di palese o occulto, dichiarato o implicito, un grosso problema o appena menzionato nella storia, il suo antagonista deve avere una motivazione, anche. Essa non dovrebbe essere il protagonista bloccando solo perché serve la tua storia. Spesso, la più interessante la motivazione, la più interessante il vostro antagonista.

   La verità è che il tuo antagonista non considera se stessa cattiva. Nella sua mente, è fare la cosa giusta. Se ci danno alcuni intravedere nella sua logica e il sistema di valori, o almeno nota che c'è qualcosa dietro di lei che cosa fare - tuttavia twistato questi motivi può essere - essa sarà molto più convincenti. Noi non può mai "simpatizzare" con lei, ma troveremo il suo più interessante.

3. Immaginate come si combatte e mantenere la sua lotta.Una volta che sapete che cosa è l'antagonista per la lotta, e il motivo per cui lei è lottare per essa, è necessario sviluppare anche la sua lotta contro la tecnica. Come funziona questa donna affrontare conflitto? Come si fa perseguire obiettivi? Flying Monkeys o legali? Poppies ben pianificata o inganno? Per avere un antagonista pienamente sviluppato, è necessario lavorare su come si combatte le sue battaglie.

   È anche per mantenere la sua nella lotta. Un antagonista che siede indietro e non crea problemi per il tuo eroe è di scarsa utilità. Lei deve essere lì, mescolando lo compongono, perseguendo il proprio obiettivo, come la storia va avanti. Il tuo protagonista potrebbe affrontare vari livelli di conflitto - ma è probabile che il suo scontro finale sarà con il tuo antagonista. Ciò significa che, una volta di prendere il vostro antagonista fuori del gioco, il conflitto è finito. Ed una volta che la guerra è finita - così è la tua storia - la protagonista raggiungerà il suo obiettivo. Quindi, non disattivare il cattivo ragazzo fino a quando la tua storia è davvero pronto a colpire climatiche che momento e da fare.

4. Lascia la sua lotta contro la possibilità di uno.Come si trama come mantenere il vostro antagonista nella lotta, assicurarsi che si sta sviluppando in un vero e proprio concorrente. Nessuno vuole vedere una versione di Star Wars, Darth Vader in cui non ha alcun potere reale e mantiene lobbing Luca Han e Softball. Vogliamo un villain che è all'altezza del compito di combattere l'eroe. Vogliamo che quei momenti in cui l'antagonista ha il sopravvento. Vogliamo essere impressionato dalle sue macchinazioni. Vogliamo chiedo, a destra fino alla fine, se ha fatto vincere la battaglia. (E in molti racconti, l'antagonista in realtà non vinci!)
5. Attenzione Moustache Sindrome di Twirling.Con questo, voglio dire evitare la costruzione di protagonisti che assomigliano a quelli del cinema muto che furfanti pareggio ragazze a ferrovia e poi girare i loro baffi evilly. They're cliché e unidimensionale, e le storie sono migliori con furfanti che sono meglio di quello costruito. Lascia il tuo antagonista più di una dimensione, se si tratta di un umorismo oscuro, razor-sharp Smarts, la benevolenza verso una persona o due lei si preoccupa, o forse per alcuni tratti che la motivazione di cui sopra. Fanno di lei più che la persona in cappello nero.

Molti film, opere teatrali, romanzi, racconti brevi e sono memorabili perché coinvolgere antagonisti che hanno fatto del loro lavoro, per rendere la vita miserabile l'eroe con le loro caratteristiche tecniche e geniale. Un buon cattivo ragazzo può sicuramente fare una grande storia.